Ebenezer e os Fantasmas do Natal (2026) - Crítica

Uma boa história é uma boa história. Não é por acaso que ainda vemos, após tantos séculos, recontagens das obras de Shakespeare, de modo tradicional ou adaptadas em animes, desenhos da Disney ou musicais estilizados. Entre essas boas histórias atemporais, Um Conto de Natal, de Charles Dickens, certamente ganha uma posição notável. Já recebeu versão do Mickey, da Barbie e dos Muppets (diria até que a melhor, e eu nem tenho nostalgia dos Muppets). Além, é claro, de dezenas de adaptações para o cinema e a TV. Nenhuma, entretanto, pareceu tão mais focada em seu ator quanto este Ebenezer, de Ti West, lançado para a temporada natalina de 2026.

Claro que sempre existiu em Hollywood, especialmente, esse marketing pesando em uma só estrela. Mas quantos tiveram uma metalinguagem tão infame quanto este Ebenezer com Johnny Depp? O ator, outrora um dos maiores figurões da indústria, rentável e amado, já vinha numa fadiga de imagem antes de colapsar com o caso Amber Heard. Desde aí, sua posição se tornou questionável. E, reitero, mesmo sem as polêmicas, o ator Depp já vinha se aproximando de um marasmo.

Após um pico criativo e de hits nos anos 90 e 2000, estabelecendo sua imagem como versátil e rebelde, Depp vinha amargando prejuízos aos estúdios e se tornando uma caricatura de si mesmo, refém de sua associação ao excêntrico, especialmente pela parceria com Tim Burton. Dark Shadows, The Lone Ranger, Transcendence, Mortdecai e Alice Através do Espelho emendaram uma sequência de investimentos pesados dos estúdios, apoiados na imagem do ator, que floparam em bilheteria. Mesmo as franquias famosas, Animais Fantásticos e o sexto Piratas do Caribe, amargaram retornos aquém do esperado, além de críticas negativas.

Lembro bem de, ao assistir A Vingança de Salazar, apesar de pouca coisa poder ser elogiada na obra, sentir até mesmo um vazio, uma tristeza através da interpretação de Depp. Como se ele somente imitasse a si mesmo, sem qualquer vestígio da energia genuína e caótica charmosa que lhe rendeu até mesmo uma indicação ao Oscar na primeira aparição como Jack Sparrow. Sem espaço no cinema de arte, com apostas fracassadas num cinema mais sóbrio e ultrapassado para papéis exóticos, Depp parecia mesmo fadado ao esquecimento ou à mediocridade ainda antes da explosão dos processos com Heard.

Mas o que é o tempo, não é mesmo? Implacável e bastante injusto, mas talvez suficiente para gerar uma certa saudade e muita isenção. Não vou opinar aqui sobre questões éticas, pois gente competente e habilitada já o fez, mas não deixa de ser curioso ver como todo o marketing de Ebenezer se apoiou nessa figura classicamente cartunesca de Depp, apostando implicitamente nesse retorno do ator às grandes produções. Basicamente, obliterou qualquer outra observação da qual o filme poderia se apropriar. O que é uma pena para o elenco e mesmo questionável. Não me lembro de uma obra que juntou tantos rostos de franquias marcantes da cultura pop quanto aqui. Temos Rupert Grint, de Harry Potter, num papel surpreendentemente relevante; Daisy Ridley, de Star Wars; Sam Claflin, de Jogos Vorazes e, sem querer restringi-lo a isso, afinal, é um ator histórico, mas somente para pontuar: Ian McKellen, nosso querido e amado Gandalf e Magneto. O longa pareceu pouco disposto a usar disso a seu favor, tampouco o nome de Charles Dickens e até mesmo o período natalino. Foi tudo sobre Depp.

Depp como Scrooge, muito apropriado. Apesar de usar a frase "Antes de ser o Scrooge, ele era Ebenezer" em suas promoções, de fato, não se muda quase nada aqui da obra de Dickens. Inserem-se, naturalmente, elementos, mas o espírito, a estrutura e os acontecimentos são categoricamente idênticos. E, assim como tudo é uma fábula para a redenção de Scrooge, clamando por uma mudança e uma segunda chance para evitar um destino implacável, Depp parece querer o mesmo.

E até aqui, nem mencionei o diretor Ti West, famoso pela trilogia X. Uma opção curiosa para dar continuidade à carreira. Diria, bem segura e um pouco decepcionante. Para onde levar o secular conto de Dickens? Apesar de ser uma obra destinada às crianças, há um apelo visual com um potencial mais direcionado ao terror. Visualmente, Ti investe num imaginário e numa atmosfera que flertam com essa possibilidade, com seus fantasmas de caracterizações por vezes perturbadoras, ruídos agonizantes e criativos. O do Natal passado poderia servir bem num terror de gênero, e o terceiro me lembrou muito um dementador - um elogio. A Inglaterra vitoriana, com todo seu glamour e identidade visual, sempre foi um cenário muito cinematográfico para histórias de fantasmas, perigo e mistério, com toda sua névoa e estética gótica. Aqui, ressaltados pela neve, filmados num tom de cinza mais depressivo do que alegre, representando a personalidade do protagonista.

As liberdades criativas de Ti e sua equipe são tímidas, angariadas por esse flerte com o terror, mas sem poder elevar demais a classificação indicativa do filme para, de fato, abraçar o gênero. Há um desenvolvimento melhor das visitas de Scrooge e dos fantasmas para justificar a penitência da figura, assim como se expande a eloquência de seus atos redentivos para algo mais ativo e frontal. É uma história manjada, mas eternamente funcional. E, como já andei repetindo, mais bem-vinda ainda num mundo cínico e sem muita perspectiva que temos hoje.

Já Depp está bem como não estava havia muito tempo - e olha que eu gostei do ignorado Minamata, de 2020. O filme trabalhou na publicidade para atrelar o Scrooge ao imaginário popular histriônico dos papéis mais icônicos de Depp. E, muito por culpa dele mesmo, parece que o espectador médio esqueceu, ou nunca se interessou, pelo bom ator que Depp foi para justificar sua fama. Claro, a maquiagem e o design de Edward, Sweeney Todd e Jack Sparrow são marcantes. Mas é Depp quem dá delicadeza e pureza ao primeiro, uma dramaticidade trágica ao segundo e o humor malandro ao pirata. Isso para não falar de sua melhor atuação, de rosto limpo, como o apaixonado diretor Ed Wood; ou então Medo e Delírio, ou Donnie Brasco, ou Homem Morto, ou O Último Portal. Algum dia, Depp, ainda ambicioso e disposto, fez por merecer. Talvez, com esse breve ostracismo, ele tenha se esforçado um pouco mais como Scrooge. 

Sua atuação não quebra nenhuma barreira, mas derruba expectativas. A maquiagem parece querer extrair um Depp alucinado, algo também sugerido pelos cartazes, mas o ator não se entrega à caricatura. Seu Scrooge é atormentado, antipático e ranzinza, mas as viagens com os espíritos do Natal são sentimentais, agridoces e tenras. É um trabalho multifacetado e desafiador ao qual ele dá corpo, atrai empatia e exala carisma, mesmo por trás de próteses que o deformam. Jim Carrey, na versão de Zemeckis, está muito mais afetado. 

A única questão é se, por trás da bela, emocionante e atemporal mensagem, ele, assim como Scrooge, merecia essa chance.